部门：人文与社会科学学院 供稿：王玥然 审核：秦红岭 周坤朋 发布时间：2025-04-22 阅读次数：
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2025年4月20日，由北京建筑大学人文与社会科学学院主办的“通识大讲堂”第四十四讲在大兴校区举行。北京大学考古文博学院教授徐怡涛应邀作题为“简述中国古代屋木画的时代特征”的专题讲座，由北京建筑大学人文与社会科学学院教授秦红岭主持。讲座吸引了线上线下400余名师生共同聆听与交流。
讲座伊始，徐怡涛教授从两宋时期的历史文化背景出发，结合宋代艺术与建筑的整体特征，深入阐释了中国古代屋木画的时代背景与艺术起源。
在讲座中，徐教授系统梳理了宋代绘画与屋木画之间的内在联系，并以《清明上河图》《千里江山图》以及山西繁峙岩山寺文殊殿壁画等经典作品为例，详尽解析了宋代绘画的技法、构图形制及其演变路径。他指出，《清明上河图》生动呈现了北宋都市百姓的生活百态，包括商贾往来、行人匆匆、船夫劳作等，展现出与屋木画中日常生活描绘之间的高度契合；《千里江山图》虽以山水为主，却巧妙点缀楼阁庭院，体现了建筑在绘画构图中的重要性。相较而言，屋木画则以宫殿、屋宇、亭台楼阁等建筑为核心题材，同时融合人物与器物，形成与建筑空间相互呼应的艺术表达。
徐怡涛教授进一步指出，屋木画在发展历程中呈现出明显的时代特征与艺术风格的演变。五代至北宋时期是屋木画发展的高峰，彼时画家多兼具绘画与建筑素养，作品中建筑形体严谨、比例精准，斗拱等构件刻画细致入微，整体画面富有空间感与结构美感。进入南宋、金元时期，屋木画艺术逐渐走向下行通道。此阶段画家对建筑结构的理解逐渐弱化，画面中建筑形体开始失准，构件比例失衡、形制错误频现，整体画面趋于呆板与刻板，缺乏前期作品的生动与精准。至明清时期，屋木画艺术进一步衰退。建筑描绘愈发草率，细部处理粗糙，复杂的斗拱结构几近消失，画面多表现为程式化与符号化，艺术性和建筑学价值均明显下降。
讲座最后，主持人秦红岭教授总结指出，徐怡涛教授整场讲座深入浅出，史论结合，既有对图像材料的严谨辨析，也有对绘画风格演变的生动阐述，带领同学们走近这一兼具艺术价值与史料价值的独特画作类型。正如讲座所呈现的，屋木画不仅展现了画家的精湛技艺，更以可视化的方式凝结了中国古代建筑文化与美学观念，是传统文化多重意涵的集中体现。
编辑：陈欣欣
